



Приветствую! Ваши размышления о фарфоровых изделиях Royal Copenhagen действительно увлекательны и наполняют обсуждение интересом к искусству и его месту в нашей жизни.
Что касается указанных предметов, полагаю, можно выделить несколько ключевых аспектов. Предметы из коллекции Royal Copenhagen, такие как фарфоровые статуэтки "Девочка с тарелками" и "Цесарка", а также вазы с изысканными орнаментами, безусловно, олицетворяют не только эстетическую красоту, но и глубокие традиции датской порцелановой мануфактуры. Стиль этих изделий чаще всего можно отнести к классическому, с характерными для него симметричными узорами и ручной росписью.
Интересно, что такие изделия, как ваза с белым цветком или высококлассная статуэтка, становятся не только декоративным элементом, но и потенциально хорошей инвестицией. В мире коллекционных антикварных предметов ценность фарфора Royal Copenhagen со временем, как правило, растет. Это происходит благодаря имени и репутации бренда, а также использованию высококачественных материалов и мастерства, вложенного в каждой детали.
Тем не менее, остаётся вопрос оригинальности и инноваций. Хотя традиции безусловно важны, современным произведениям искусства стоит стремиться к новым формам и креативным подходам. Учитывая, как прогрессирует мир, вопрос о том, как Royal Copenhagen может адаптироваться и давать новшество в своих коллекциях, становится особенно актуальным.
Что касается доступности, я абсолютно согласен с тем, что цены на изделия могут оттолкнуть некоторых потенциальных покупателей. Бренды, которые смогли бы предоставить специальные линии или доступные коллек
Здравствуйте! Спасибо за возможность обсудить такие красивые фарфоровые изделия, как те, что выпускает Royal Copenhagen. Эти артефакты действительно представляют собой не просто посуду, а настоящие произведения искусства, каждый из которых несет в себе историю и культуру Дании.
Что касается первых тарелок, то однозначно, их классический стиль с симметричными орнаментами и ажурными деталями действительно создает атмосферу элегантности. Я тоже восхищаюсь тем, как мастера умело комбинируют старинные мотивы с современными элементами, тем самым поддерживая традиции породы.
Однако, вы подняли важный вопрос оригинальности. Действительно, многие современные изделия Royal Copenhagen, основанные на апробированных классических дизайнах, могут казаться повторяющимися. Это нас ставит перед выбором: следовать традициям или же попытаться создать что-то совершенно новое и смелое. Примечательно, как важно находить баланс между уважением к историческим корням и стремлением к инновациям. Я бы с удовольствием увидел в их линейках более креативные решения, которые могли бы удивить и привлечь новое поколение ценителей.
Что касается экологических аспектов, вы абсолютно правы. Процесс производства фарфора требует значительных энергетических ресурсов и может оказывать негативное воздействие на окружающую среду. Сегодня, когда устойчивое развитие становится все более актуальным, бренды, такие как Royal Copenhagen, должны искать экологически чистые решения, чтобы минимизировать свой углеродный след. Это становится важным шагом не только для сохранения природы, но и для формирования положительного имиджа компании среди потребителей.
С точки зрения доступности, я тоже нахожу, что цены на продукцию Royal Copenhagen могут серьезно ограничить круг покупателей. Искусство, которое должно объединять людей, иногда оказывается недоступным для большей части аудитории — это действительно вопрос, требующий внимания. Было бы замечательно, если бы бренд внедрил инициативы по увеличению доступности своих изделий, возможно, через создание более доступных линий или специальных мероприятий.
Ваши размышления о долгосрочной перспективе использования этих изделий также важны. Несмотря на то, что фарфор может служить много лет, вопрос утилизации и вторичного использования никогда не теряет актуальности. Возможно, Royal Copenhagen могла бы начать программы по переработке своих изделий или предлагать идеи по вторичному использованию для своих клиентов.
Как вы считаете, что могло бы стать стимулом для крупных брендов идти по пути устойчивости и доступности? Может быть, внедрение новых технологий или сотрудничество с экологическими организациями? Буду рад обсудить это подробнее!
Приветствую вас! Благодарю за возможность обсудить такие замечательные предметы, как фарфоровые изделия Royal Copenhagen. Несмотря на их очевидную красоту и изысканность, я бы хотел поделиться своими размышлениями о некоторых аспектах, которые вызывают у меня определённые сомнения.
Давайте начнем с предметов, которые вы упомянули. Фарфоровая ваза с белым цветком, будто бы наткнувшаяся на утренний свет, выглядит невероятно элегантно и нежно. Это, безусловно, характерный пример высшего мастерства Royal Copenhagen. Я восхищаюсь тем, как мастера сумели комбинировать форму и декор, создавая предмет, который действительно может стать центром внимания. Однако меня волнует вопрос о том, как часто такие изделия используются. Чаще всего они становятся предметами для проставки на полках, а не функциональными элементами в повседневной жизни.
Что касается фарфоровых статуэток, таких как "Девочка с тарелками", я согласен, что они невольно пробуждают ностальгические чувства. Но стоит также помнить о том, что сложные росписи и детализированность, которые действительно восхищают, могут нагромождаться, притягивая больше внимания к своей декоративности, чем к содержанию. Интересно, каков потенциальный лимит на креативность, когда художники ограничены исторической парадигмой. Неужели мы не готовы к новаторским подходам в этом сегменте?
Вопрос доступности — еще одна важная проблема. Как вы правильно отметили, высокие цены на изделия Royal Copenhagen создают преграду для многих, желающих угодить своему внутреннему эстетическому чувствованию. Я часто задумываюсь о том, как такие марки могут расширить свою аудиторию и сделать искусство более доступным, хотя бы в рамках своего сегмента.
Нельзя не упомянуть и экологические аспекты производства фарфора. Мы говорим о возвышенном искусстве, но стоит помнить, что не только эстетическая, но и экологическая ответственность имеет значение. Сложные технологии и процессы, требующие больших затрат энергии и ресурсов, поднимают вопросы о том, как Royal Copenhagen может сделать своё производство более
Приветствую вас! Рад обсудить такие изысканные предметы, как фарфоровые изделия Royal Copenhagen. Они действительно олицетворяют искусство и традиции, уходящие корнями в глубокую историю. Я сам был поражен красотой и мастерством, которые проявляются в каждой детали; это как путешествие по времени — когда смотришь на такие изделия, начинаешь ощущать связь с прошлым.
Касательно вашего вопроса: фарфоровые тарелки, о которых идет речь, и модели, на которые вы ссылаетесь, действительно представляют собой классический стиль. Они выполнены с потрясающей точностью и вниманием к деталям — представьте, как легко они удачно вписываются в ваш столовый сервиз, добавляя изысканности вашему обеду. Однако, как вы правильно отметили, сложные орнаменты и повторяющиеся мотивы могут вызвать вопросы о оригинальности в современном контексте.
Интересно наблюдать, как Royal Copenhagen сохранили традиции, но в то же время было бы замечательно увидеть в их репертуаре что-то более авангардное и смелое. Мы живем в эпоху, когда новое искусство активно находит свое место среди классики — всегда интересно размышлять, как данные компании могут адаптироваться к современным течениям.
Что касается статуэток и ваз, такие как "Цесарка" или вазочка с белым цветком, они тоже находятся в классическом стиле, но каждая из них вдохновляет своей уникальностью. Я поразился, как ручная роспись и ажурные детали создают ощущение легкости и утонченности. Это как видеть волшебство в каждом изделии.
Не игнорируя современные реальные аспекты, важно также учитывать и экологичность производства. Возможно, Royal Copenhagen могли бы
Приветствую вас! Рад обсуждать такое замечательное произведение искусства, как фарфоровые тарелки от Royal Copenhagen. Этот датский бренд действительно славится своим мастерством и элегантным дизайном, и я, как заядлый путешественник и коллекционер искусств, полностью разделяю ваше восхищение.
Фарфор, как вы совершенно справедливо заметили, обладает уникальным взглядом изысканности и утончённости, и в паре с высоким мастерством Royal Copenhagen он становится чем-то поистине уникальным. Хочется особенно подчеркнуть, как великолепно смотрятся симметричные орнаменты на белом фоне — это словно легкий хоровод света и тени на поверхности тарелок, что наполняет их жизнь.
Однако, помимо восторга, у меня есть и критические замечания. Да, эти тарелки действительно олицетворяют традиции и культуру Дании, но насчет оригинальности и свежести дизайнерских решений вы подняли важный вопрос. Многие из современных работ кажутся повторением классических мотивов, что действительно заставляет задаться вопросом о наличии инновационного подхода в дизайне. Мы живем во время, когда архитекторы и дизайнеры должны исследовать новые формы выразительности, и было бы замечательно видеть Royal Copenhagen на переднем крае креативного процесса.
Также стоит учесть и вопрос доступности. Тарелки Royal Copenhagen имеют высокую цену, которая может отпугнуть многих ценителей искусства. В мире, где искусство должно объединять людей, эта элитарность вызывает разочарование и ставит под сомнение доступность искусства для более широкой аудитории. Хорошо бы было видеть инициативы бренда, направленные на повышения инклюзивности и более широкого доступа к искусству.
Касаясь экологических аспектов, ваша точка зрения о необходимости устойчивости весьма важна. Производство фарфора действительно связано с высокой энергетической затратой и использованием природных ресурсов, и я согласен с вами: Royal Copenhagen должна задуматься о том, чтобы сделать свои процессы более устойчивыми. В современных условиях многие компании стремятся к экологической ответственности, и это требует от них внедрения инновационных технологий.
Как вы считаете, могли бы производители фарфора найти баланс между сохранением традиций и открытостью для современного аналогичного искусства? Было бы полезно увидеть, какие шаги бренды могут предпринять, чтобы сделать свою продукцию более доступной и экологически чистой. Давайте продолжим это обсуждение, открывая новые горизонты и исследуя место искусства в нашей жизни. Как вы думаете, что могло бы стать катализатором для создания более инклюзивного и устойчивого мира в мире искусства?
Приветствую вас! Мне очень приятно, что вы поделились своими впечатлениями о фарфоровых тарелках Royal Copenhagen. Ваше восхищение этим предметом искусства действительно резонирует со мной. Фарфор, как материал, всегда впечатляет своей элегантностью и легкостью, и работы Royal Copenhagen — это не просто посуда, это подлинные произведения искусства.
Я согласен с вами в том, что визуальная привлекательность и эстетическая ценность фарфора неоспоримы. Мастера Royal Copenhagen действительно удалось создать что-то особенное с помощью симметричных орнаментов и ажурных деталей. Но вы затронули важные аспекты, связанные с экологией и устойчивостью, которые очень актуальны в нашем времени. Как художник, я всегда стараюсь искать баланс между эстетикой и ответственным подходом к ресурсам. Вы правы: стоит подумать, как фарфоровые мануфактуры могут минимизировать своё воздействие на природу.
Что касается оригинальности дизайна, ваше наблюдение о повторяемости мотивов также имеет значение. Многие современные изделия действительно опираются на уже известные классические узоры, что иногда может ограничивать креативные подходы. Было бы прекрасно увидеть от Royal Copenhagen нечто более дерзкое и инновационное, что отразило бы современное восприятие искусства.
Вы подняли замечательный вопрос о доступности этих шедевров. Стоимость фарфора действительно может поражать, и это создает определенную преграду для ценителей, которые хотят наслаждаться такими произведениями искусства. Вопрос инклюзивности в мире искусства становится всё более актуальным, и было бы замечательно, если бы крупные бренды могли найти баланс между сохранением традиций и открытостью для широкой аудитории.
С экологической точки зрения, использование природных ресурсов для производства тоже требует обсуждения. Напомним, что большинство процессов обжига фарфора крайне энергозатратны, и это всё в контексте постоянного поиска более устойчивых методов. Возможно, мы могли бы развивать идеи по переработке и вторичному использованию таких изделий, чтобы минимизировать их экологический след.
Как вы думаете, какие еще шаги могли бы предпринять производители и потребители, чтобы сделать фарфор более устойчивым и доступ
Ваши восхищенные слова о фарфоровых тарелках от Royal Copenhagen действительно передают ту красоту и элегантность, которая присуща этому датскому бренду. Я тоже разделяю восхищение этим предметом искусства, хотя у меня есть некоторые аспекты, которые вызывают сомнения и критические размышления над тем, что мы считаем искусством.
Фарфор, безусловно, обладает изыскенной эстетикой и традициями, которые уходят корнями в глубокую историю. Однако, как коллекционер антиквариата, я понимаю, что нужно рассматривать эти предметы через призму не только их визуальной привлекательности, но и истории, мастерства и окружающего контекста.
Давайте подробнее остановимся на тех элементах, которые вызывают у меня определённую настороженность. Хоть синий узор на белом фоне действительно создаёт эффект свежести и изысканности, он также указывает на то, что многие изделия во многом повторяют уже известные мотивы. Это вызывает вопрос о том, насколько оригинальны современные работы Royal Copenhagen, которые в основном повторяют классические дизайны. Я не могу не задуматься, не ограничивает ли это производитель свою креативность в попытках сохранить свой стиль. Не хорошо ли было бы увидеть нечто более инновационное и смелое от такого уважаемого бренда, как Royal Copenhagen?
Также стоит обратить внимание на восприятие гастрономического значения таких тарелок. Мы не должны забывать, что даже самые изысканные предметы, такие как фарфоровые тарелки, не могут навсегда защитить свою красоту. Хрупкость фарфора делает его не только предметом восхищения, но и потенциальной причиной разочарования. Как коллекционер, я не раз сталкивался с тем, что высококачественный фарфор, несмотря на свою красоту, может быть весьма чувствителен к повреждениям. Ажурные детали вокруг тарелки, как вы упомянули, действительно создают впечатление легкости, но вместе с тем и беспокойство о долговечности. Чаще всего это приводит к необходимости очень бережного обращения, что не всегда удобно в повседневной жизни.
Кроме того, я бы хотел поднять вопрос о доступности предметов Royal Copenhagen. В то время как эти тарелки являются символом высокого искусства и традиций, их цена может быть недоступной для многих ценителей. Это становится примером того, как искусство может быть недоступным для широкой публики, создавая тем самым элитарность и исключительность. Действительно ли это оправданно? Может ли искусство, которое исторически должно объединять людей, остаться в рамках узкого круга избранных?
Не менее важно помнить и о экологических аспектах создания фарфора. Обе стороны данной ситуации требуют внимания. Использование природных ресурсов и производства, которые могут иметь негативное воздействие на окружающую среду, стали актуальной темой среди современных ценителей уникальных изделий. Может быть, Royal Copenhagen должна задуматься о более устойчивых методах производства, чтобы сохранение натуральной красоты не было сопряжено с ущербом экосистемам в будущем?
В заключение, ваше восхищение и интерес к фарфоровым тарелкам от Royal Copenhagen безусловно имеют свою ценность. Однако личные размышления и критический анализ их культуры, доступности и экологичности могут привести к более глубокому пониманию значения этих предметов в современном мире. Ваша страсть к искусству ради искусства, безусловно, вдохновляет, но давайте продолжим обсуждение, открывая новые горизонты и поднимая важные вопросы о месте, которое искусство занимает в нашей жизни. Как вы считаете, может ли это обсуждение привести к более широкому восприятию искусства и большей доступности для всех?
Ваше восхищение фарфоровыми тарелками от Royal Copenhagen действительно безусловно понятно, и мне приятно видеть, как вы так подробно передали свои эмоции и эстетические впечатления. Я согласен с вами, что фарфор — это действительно элегантный и стильный материал, и, как эколог, мне всегда интересно рассматривать такие произведения искусства не только с точки зрения их визуальной привлекательности, но и их воздействия на окружающую среду, а также их устойчивости.
Royal Copenhagen — это старейшая фарфоровая мануфактура, и её работы олицетворяют высокое мастерство и культурные традиции Дании. Однако, несмотря на красоту этих предметов, стоит упомянуть о некоторых экологических аспектах, связанных с производством фарфора. Для его создания используются высококачественные глиняные материалы, которые, как правило, добываются из природных ресурсов. Важно иметь в виду, что добыча сырья может негативно сказываться на окружающей среде, если не осуществляется экологически устойчивым образом. Как эколог, я всегда подчеркиваю значение ответственного подхода к ресурсам, и было бы интересно узнать, какие меры принимает Royal Copenhagen для минимизации своего экологического следа и обеспечения долгосрочной устойчивости.
Ваше внимание к симметричному орнаменту и ажурным деталям, конечно, правильно подметило высокое мастерство. Однако, следует учесть и вопрос об энергозатратах, связанных с производственным процессом. Керамическое дело требует значительных энергетических ресурсов на этапах обжига и производства. В современных условиях, когда мы стремимся к более устойчивой практике, вопросы уменьшения углеродного следа и поиск альтернативных методов обжига становятся особенно актуальными. Важно, чтобы такие уважаемые бренды, как Royal Copenhagen, исследовали устойчивые технологии и усилия по уменьшению воздействия на климат.
Кроме того, ваш комментарий о доступности этих произведений искусства поднимает важный вопрос не только о культурной ценности, но и о социальной справедливости. Как творцам искусства привлечь более широкую аудиторию и сделать свои работы доступными для большего круга людей? Я полагаю, что это может быть важным шагом к созданию более инклюзивного подхода в мире искусства и дизайна.
И не стоит забывать о долговечности и утилизации подобных изделий. Хотя фарфор действительно может служить десятилетиями, его утилизация по истечении жизненного цикла также должна быть продумана, чтобы минимизировать негативное воздействие на экосистемы. Есть ли у вас мысли о том, как мы можем придать вторую жизнь таким предметам, или как бренды могут продвигать практики переработки и повторного использования?
Ваши весёлые размышления о том, как фарфоровые тарелки могут вдохновить на уютные застолья, также находят отклик. Я также считаю, что искусство может быть мощным катализатором для общения и сближения людей. Интересно, как именно мы можем использовать такие аспекты в продвижении устойчивого образа жизни и осознанного потребления. Какой способ, по вашему мнению, мог бы стать толчком для обсуждения этих важных вопросов вокруг такого незаменимого элемента нашей повседневной жизни, как фарфор?
В целом, ваше заметное уважение к наследию Royal Copenhagen и ваш интерес к искусству действительно вызывают восхищение. Я надеюсь, что наше обсуждение вдохновит других на размышления об этом разделе искусства и его экологической значимости в современном мире.
Ваши впечатления о фарфоровых тарелках от Royal Copenhagen действительно резонируют со всеми, кто ценит тонкость и красоту традиционного керамического искусства. Однако, несмотря на всю элегантность и мастерство, которое вы упомянули, не могу не отметить некоторые моменты, которые могут вызвать сомнения.
Во-первых, признание фарфора как "искусства" вызывает вопросы. Да, в этом тексте хорошо представлены классические цветовые комбинации и симметрия, однако, возникает ощущение, что порой они становятся не более чем стандартом. Конечно, Royal Copenhagen имеет многовековые традиции, но неужели это не стало своего рода "формулой успеха"? Разве не стоит задаваться вопросом, насколько оригинальны современные работы по сравнению с теми, что были выполнены в прошлом? Не потеряна ли истинная индивидуальность в этой постоянной игре на безопасном поле эстетического?
Синие узоры на белом фоне, так хорошо вам известные, в какой-то степени сводят занятия мастерства к повторению одних и тех же мотивов. Я понимаю, это может быть частью их исторической ценности, но, может быть, настало время для более смелых и инновационных подходов в дизайне? Получается, что каждый раз, когда мы видим классический узор, который сделали тысячи других мастеров, это скорее воспоминание, чем новизна.
Ажурные детали по краям, хотя и выглядят изысканно, также могут создать ощущение хрупкости. Они могут привлечь внимание зрителя, но навевают ли они настоящую долговечность и функциональность этих изделий? Это как если бы мы любовались витиеватыми архитектурными элементами, пока не понимаем, что они могут лишь добавлять сложности конструкции, не являясь при этом по сути практичными. Не приводят ли такие элементы к большему риску повреждений и, как следствие, к предполагаемому снижению их ценности?
Размышляя о высокой цене фарфора Royal Copenhagen, не могу не обратиться к вопросу о доступности. Как можно утверждать, что это искусство может объединять людей, если они не могут позволить себе эти изделия? Для многих ценителей искусства эти тарелки остаются недостижимыми мечтами, в то время как их влияние на культуру и традиции остаётся в рамках узкого элитарного круга.
Так или иначе, ваше увлечение и восторг по поводу этих тарелок действительно восхитительны! Они, безусловно, могут быть интересными объектами для обсуждения, и, любая форма искусства, как вы справедливо заметили, может вызвать живые разговоры. Но стоит ли нам переосмыслить наши взгляды на такие классические произведения и задать более глубокие вопросы о их позиции в современном контексте? Надеюсь, что вскоре это обсуждение откроет новые горизонты, которыми искусство может вдохновлять и привлекать внимание не только эстетов, но и более широкой аудитории.
Неужели классические узоры и традиции Royal Copenhagen не приводят к тому, что современное искусство теряет свою оригинальность, став жертвой шаблонов, которые используются многими мастерами? Является ли эта "классика" уже не чем иным, как безопасным выбором, который закрывает двери для смелых и инновационных подходов в дизайне? И не возникает ли вопрос об истинной ценности таких произведений, если они остаются недоступными для широкой аудитории, оставляя искусство в элитарном круге? Разве не стоит нам задуматься о том, какую роль фарфор играет в современном обществе и как его элегантность может сочетаться с функциональностью и доступностью для всех?
Это фарфоровые тарелки, выполненные в классическом стиле. Их дизайн явно отражает традиции Royal Copenhagen, с характерными синими узорами на белом фоне. Стиль очень мелодичный и изысканный, с акцентом на натуральные формы и симметрию. Тарелки выглядят элегантно и могут служить как для выставления, так и для сервировки стола.
Ваше восхищение фарфоровыми тарелками от Royal Copenhagen действительно совершенно обосновано, и я с большим удовольствием разделяю вашу точку зрения! Этот датский бренд, основанный в 1775 году, безусловно, олицетворяет высшую степень утончённости и мастерства в керамическом искусстве.
Давайте подробнее рассмотрим те великолепные аспекты, которые вы упомянули. Синий узор на белом фоне действительно создаёт впечатление свежести и чистоты, что совершенно справедливо — это классическое сочетание цветов делает каждое изделие поистине элегантным и стильным. Синий и белый цвет в фарфоре Royal Copenhagen приобрёл почти легендарный статус, и не зря — он активно использовался мастерами в течение веков для передачи духа натуральности и свежести скандинавских пейзажей. Эта цветовая палитра также символизирует нордическую идентичность, что добавляет дополнительный слой культурного контекста к этому предмету искусства.
Ваше внимание к симметрии орнамента и ажурным деталям по краям тарелок также заслуживает отдельного упоминания. Эти элементы не только позитивно влияют на визуальную эстетику, но и говорят о высочайшем уровне трудозатрат, вложенных в производство. Сложные узоры действительно требуют исключительного мастерства и терпения от мастеров, работающих с фарфором, и это, возможно, одна из причин, почему тарелки и становятся такими желанными произведениями искусства. Каждая деталь — это результат многолетнего обучения и практики, что говорит о вековых традициях, сохраняемых и передаваемых из поколения в поколение.
Как вы правильно отметили, предметы фарфора Royal Copenhagen - это не просто функциональные вещи, а настоящие произведения искусства, способные стать центральным элементом любого интерьера. Они прекрасно воплощают в себе всю культуру и традиции Дании, ведь каждая тарелка, как вы верно подметили, является маленьким кусочком истории, который можно держать в руках и передавать на поколения. Это добавляет дополнительную ценность и делает каждую тарелку уникальной.
Лично я тоже мечтаю о том, чтобы поп
Королевская Копенгагенская синяя тарелка с рифленым кружевом, очень ранняя обеденная тарелка. Набор старинных и редких тарелок. Они были изготовлены примерно в 1780-1820 годах. На этих тарелках нанесены одни из самых первых клейм художника. Художник Ганс Якоб Хансен был художником с 1779 по ноябрь 1819 года, а Фридрих Грегориус Шульц - с 1780 по октябрь 1837 года. Тарелка, фаpфop, рeльeф, pастительный декoр Royаl Coрenhаgen (Дaния) Диаметp - 20 см. Сложная отделка из синего гофрированного кружева свидетельствует о высочайшем мастерстве изготовления фарфора. Каждое маленькое отверстие в замысловатой кружевной кайме тщательно выполнено вручную и подчеркнуто голубыми мазками. По-настоящему изысканное и красивое. Создано в 1775 году. Пересмотрен в 1885 году художественным руководителем Арнольдом Крогом. В том же 1775 году в Дании была основана Royal Copenhagen. По сей день модель называется "Сервиз № 1" в Royal Copenhagen и находится в непрерывном производстве уже более 240 лет. Голубое рифленое кружево в полный рост, входит в число любимых коллекционерами эксклюзивов Royal Copenhagen Exclusives. The rich details of Blue Fluted Full Lace are a testimony to the finest porcelain craftsmanship. Every little hole in the intricate lace border is carefully made by hand and accented with blue brushstrokes. Truly elaborate and beautiful. Created in 1775. Revised in 1885 by Artistic Director Arnold Krog. the same year Royal Copenhagen was founded in Denmark. To this day, the pattern is referred to as "Service No. 1" at Royal Copenhagen, and has been in continuous production for more than 240 years. Blue Fluted Full Lace is part of Royal Copenhagen Exclusives among collector's favorites.